艺术家的AB面||戴舒丰：用艺术了解人性，用自然营造生活

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据说，只有挑剔的人才喜欢这里的视频。

艺术家戴舒丰，他被称为中国琉璃第一人，中国琉璃先行者，琉璃艺术的守望者……正是他通过举办、参加一系列展会，使中国玻璃艺术理念逐渐植根于国内外观众的视野和记忆里，实现修补中国玻璃艺术历史断层、使中国玻璃艺术家跻身国际玻璃艺术家队伍理想的崭新开端。

关于《艺术家的AB面》

相信很多人跟我们一样好奇，艺术家这样一种“神奇”的存在，除了他的创作，那么他的生活会是什么样？是不是把日子也过成了艺术？今天，由北京白盒子艺术馆与IY-studio联合打造的第一期的《艺术家的AB面》将首次揭秘中国琉璃第一人戴舒丰老师的艺术与生活。

A面艺术篇

出品人：孙永曾

总策划：刘晨雅

影像摄影师：何健成

剪辑师：何健成

图片摄影师：姚瑶

刘晨雅：戴老师，非常高兴您能接受我们的访问。能不能先分享一下您的从艺经历？

戴舒丰：其实我跟大部分考生差不多的时候，懵懵懂懂就学画画了。学画画之后，阴错阳差接触到了陶瓷的材料，之后对材料就发生了非常大的兴趣，在这个兴趣的驱动下，我读了雕塑的研究生，专门去研究这个材料，慢慢地我找到了一个在那个时候对于我来说比较适合我当时心态和表达方式的一个材料，那就是玻璃。在国内因为没有这个课程，所以我到英国去学习玻璃的工艺、技术以及玻璃创作的方式方法，这对我的影响是非常大的，因为它是一个过渡的阶段。

刘晨雅：您在英国学习玻璃的过程中有什么样的一些体会和经验？

戴舒丰：在英国的时候应该说对我来说是最重要的一个成长时期，它改变了我看待事物和我对社会观念的认识，使我懂得了研究的概念，用方法论来指导我的研究，特别是对材料和工艺的研究。当我们接触一个材料的时候，你首先感觉到看到的是它已经发出来的状态，就是一个很形式感的东西。一旦你从方法论着手去研究的时候，就开始真正地去进入一个研究的范畴。

刘晨雅：您二十多年的艺术生涯中，有哪些作品你个人是比较满意的？

戴舒丰：我比较喜欢的是我1999年和2004年的时候做的关于《山谷》的系列，那个系列是我对自然精神的一个研究和材料精神的研究，这两者结合得比较好的反映和体现。1999年创作的《青青的山》，那件刚好白盒子收藏了那一件，那一件是我认为在那个阶段里面我最喜欢的最满意的一件作品。另外一件就是《谷中百合》，它是像玉一样的两块山，在精神意识里面被百合花浸染了的这种山谷，它都会为之变色，这就是自然的力量和精神的力量。

刘晨雅：后来，您又是怎么样去创作具有佛教或者精神信仰题材的作品？

戴舒丰：无锡灵山的梵宫《华藏世界》和四川雅安市的莲花山大师像，这两件作品是艺术家对于未知世界不了解和想要去研究，想要去了解，想要去探索的状态之下，我们寻找我们的精神寄托和信仰。宗教对我来说有很大的一种吸引力，那时候，也有很多高僧大德在辅导、辅助、帮助我，才能够完成这两件作品，所以并不是我，用一些佛教界人士的话来说，这可能不是我在做这件事情，而是佛菩萨在做这个事情，也是他们说的犹如神助吧，跟我都没有太大的关系，借我的手、我的思想在做这件事。

刘晨雅：能不能给我们谈一下，您现在艺术创作的转变？

戴舒丰：对当代艺术，尤其是作为一个玻璃艺术家在介入到当代艺术，他更多的是，这是一个媒介和材质，包括一种形式，来反映艺术家对当下生活的一个态度，这是我从材料艺术家的角度对当代艺术的一个认识。毕竟当代艺术在中国，我们的文化还和西方的当代艺术文化脉络是不一样的，我们的文化根基传承都是不同的。西方的当代艺术从现代、后现代再到后现代之后当代艺术，这一切就是它水到渠成地来的，所以会产生很多那个时候印象派、立体派等等，后现代也是另外一个观念的创造和表达，艺术家更加注重的是思想层面和观念层面的东西，而不是说我的造型、形式、语言、材料等等。现在我在转变这个思路的时候，我可能不再会用玻璃这个材料，再要看到你的艺术生命还在创造，你还在思考，你是不是还是继续呈现一样的东西给观众、给这个社会？所以我希望我所呈现的是我的思想和精神，而不是说同样的一种形式和材料，这可能更加的重要。

刘晨雅：那么，您现在这个阶段创作思路的来源是？

戴舒丰：我目前的这种阶段为什么要转变这个思路来去做？也不是放弃玻璃艺术这个材料来做当代艺术，因为我的源泉不一样，发生了变化。这是我对人性的研究和探索，还有对自然精神的探索。因为我比较喜欢自然那种状态，也尊重自然规律，尊重自然规律就意味着我对人性的一种尊重，但是要尊重人性的话，你首先要去了解人性，但到底我们应该是尊重什么样的人性？可能我们会花一生的时间来研究，很多的哲学家、思想家，他在花毕生的精力在去研究人性，都没有研究透。作为一个艺术家，我也喜欢这些题材，艺术家你只有这种能力，你去试图通过你的艺术的形式去了解它，了解它之后你再给社会一个呈现，可能你找不到答案，但好歹你通过你的努力，你找到了你对它的了解。

刘晨雅：就是找到了人性，然后再把人性的那些最初想表达的东西再深刻的表达出来。

戴舒丰：可能是做得更加轻松了。我们知道这个话题很沉重，越是沉重的时候，你可能用越轻松的方式去呈现出来，你要带给大家的是轻松的，不是这种沉重的东西。

刘晨雅：分享下您现在的生活状态吧？

戴舒丰：我现在完全是自然的状态，吃的都是自己种的，家也是自己动手建的，果酱自己做，菜自己种，自己做饭吃，自己来研究吃的，就像我研究玻璃材料一样的，这就是我现在生活的唯一喜欢的东西和爱好。其实这些跟我做艺术还是联系得比较紧，就想用这种方式来刺激自己的一种创作欲望。你的生活和艺术创造在这一点上，我是用这种方式来生活和这种方式来积累创作作品的一种敏感度。

刘晨雅：您喜欢打高尔夫？我们都知道打高尔夫是挺孤独的一件事情。

戴舒丰：练习的时候都是一个人闷头在那儿苦练，目的就是为了跟朋友一起打球的时候有个出其不意的效果，然后能够战胜他们，其实高尔夫球这种比赛，它没有这么剧烈，这种碰撞在于哪儿呢？在于你自己的身体和球的关系，它有一个底线，就像我们生活一样的，你要触碰到那个底线，到底这个底线在哪里，你要触碰到好，这个球打出去就好，打到所谓的甜点上，你的球打得甜不甜、实不实，实际上在于你在寻找它的甜的点，把这个底线找好了，球就打得好，我觉得很有意思。

彩蛋来了！B面生活篇

艺术家 简介

戴舒丰，生于江西省吉水县

中国工艺美术学会玻璃艺术专业委员会会长

清华大学美术学院玻璃艺术工作室创始人

学习及工作经历：

1989 - 1993 江西景德镇陶瓷学院美术系雕塑专业

1993－1996 广州美术学院雕塑系硕士研究生毕业

1996－1997 广州华南建设学院环境艺术系任教 华南建设学院环艺所副所长

1997 留学英国胡佛汉顿大学艺术设计学院玻璃系

1998 加拿大多伦多密西沙加艺术中心访问学者

1998 加拿大诺瓦斯科达艺术设计学院访问学者

1998－1999 英国胡佛汉顿大学艺术设计学院玻璃系研究生毕业

2000 清华大学美术学院任教

展览：

1996年 参加中国当代陶艺世界巡回展

1997年 参加英国伯明翰华人艺术家展

1997年 参加加拿大多伦多密西沙加艺术展

1998年 参加中国现代陶艺展（广东美术馆）

1999年 参加荷兰第八届国际陶艺大会作品展

1999年 参加北京世界华人千禧陶艺展。

2000年 戴舒丰玻璃艺术个展 （清华大学美术学院）

2000年 参加中国雕刻艺术节 ，获二等奖

2001年 参加国际科学与艺术展，获提名奖

2001年 参加国际琉璃艺术大展，北京

2001年 参加浦江，首届中国水晶玻璃博览会

2003年 戴舒丰琉璃艺术个展,北京嘉里中心

2003年 参加首届玻璃艺术作品展北京

2004年 参加首届中国现代工艺美术展 上海美术馆 获铜奖

2005年 圣地莫拉诺琉璃艺术个展北京

2012年 林州国际和平艺术节

2012年 中芬玻璃艺术展-材料的精神 白盒子艺术馆

2012年 艺术与设计100展 白盒子艺术馆

2013年 艺术与设计100展 白盒子艺术馆

2017年 “今日匠势”艺术与设计展 上海

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